El Arte no deja de sorprendernos, la creatividad no tiene límites en las mentes de estos fabulosos artistas, échale un vistazo a sus obras…
Que tal esta curiosa matera rosa en forma de un realista cerebro humano.
Este genial diseño de cerebros materas está pintado y hecho a mano por la gente de BirdBearStudio son regalos perfectos para estudiantes de medicina, anatomía, psicólogos y terapeutas.
Puedes conseguirla en la Tienda Esty
Que tal esta curiosa y hermosa mea borrador encontrada en la Tienda Esty, ideal para decorar el cuarto de tus hijos, además de ser totalmente funcional y tener al levantar la tapa superior se encuentra un útil cajón para guardar, los cuadernos, lápices, borradores y demás útiles escolares.
Además, el asiento se ve como un pedazo de regla y las patas son como lápices con la punta hacia abajo, genial diseño y muy creativo!
La fotografía aérea captura el mundo desde una perspectiva diferente. Desde lo alto, surgen nuevos patrones en paisajes familiares.
Es el caso de lo captado por el fotógrafo australiano Derry Moroney, radicado en Nueva Gales del Sur, quien ha logrado tomar estas imágenes aéreas que han producido una toma que representa un “árbol de la vida” casi místico en la superficie de un lago.
La impresionante toma, fue capturada en las aguas costeras del lago Cakora en Brooms Head, es parte de un proyecto más grande que documenta los cambios diarios del entorno del lago desde arriba. El lago Cakora se encuentra en la costa norte del estado de Nueva Gales del Sur de Australia, conocido por sus impresionantes playas y monumentos naturales.
El fotógrafo había comenzado a explorar la fotografía aérea utilizando drones cuando tomó la primera imagen impresionante. Al regresar cada dos semanas para capturar los cambios en el lago, el artista notó las formas y colores variables durante seis meses. Las imágenes del árbol de la vida sobre el lago se volvieron virales e impresiono a personas de todo el mundo.
Hace Miles de años antes del antiguo Imperio Romano, la civilización del antiguo Egipto estaba liderando el camino en los campos del arte, la arquitectura y la ingeniería. Muchas de sus creaciones conservadas todavía se pueden ver hoy en museos de todo el mundo.
Esta curiosa paleta de pintos se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte en New York, su origen data de 1390-1352 a. C. y sus pigmentos originales aún se conservan en las seis cavidades ovaladas. Es realmente increíble lo bien que se ha conservado después de tanto tiempo, desde que algún pintor egipcio la usara desde aquel entonces.
Con el mundo en cuarentena muchas personas han sucumbido a sentirse depresivas, esto le estaba ocurriendo a Martha Grossi en Milán, ya que no podía salir de casa, las calles desiertas por la pandemia del Covid-19 y un panorama desolador en las noticias de muertos causado por el virus y la recomendación permanente de lavarse las manos una y otra vez en los medios de comunicación.
Estaba un poco molesta al regresar de mi hace el mercado, y solo quería lavar todo. Mientras se lavaba las manos, notó su pequeña caja de acuarelas sobre la repisa del lavamanos, que había usado día antes.
“De repente, no sé qué pasó, pero comencé a pintar sobre la loza del lavamanos”, dijo. “Comencé con ramas y luego llené los colores de una flor de cerezo. En ese momento, perdí toda noción del tiempo, y todos mis pensamientos y preocupaciones sobre lo que estaba pasando desaparecieron”.
Los diseños inesperados surgieron y se ha convirtieron en una forma de hacer que el lavado constante de manos sea más agradable.
“Trato de recordarme a mí misma que nada dura para siempre”. Luego al lavar los diseños, estos se van yendo, reflejando lo que está sucediendo en el mundo real: que hay momentos hermosos incluso en lo que da miedo y lo desconocido.
Marta Grossi recordó el día en que recogió por primera vez su pincel de acuarela en el lavabo del baño: era la primera semana de órdenes de cierre en Milán, Italia, que describió como “apocalíptica”.
“Nos lavamos las manos constantemente. Por todo lado se escuchan recordatorios para lavarnos las manos miles de millones de veces y, como muchas personas, comencé a odiar hacer esto”, dijo el artista.
Entonces traduje esto en algo hermoso. Si me lavo las manos, veo flores, veo el mar, veo animales. Esto cambió mi perspectiva sobre lo que se estaba volviendo tan rutinario.
Las ideas de Grossi continúan floreciendo a pesar de que ya dejo el apartamento en donde pasó los meses de cuarentena durante la pandemia.
El artista Carl Warner ha desarrollado un singular proyecto conocido como “foodscapes“; en el que utilizando sólo comida, construye pequeñas escenografías que simulan paisajes tridimensionales, y que después fotografía.
El resultado son imágenes sorprendentes llenas de realismo y color, que nos dejan con la boca abierta.
Serie de creativas fotografías tomadas por Julia Fullerton-Batten en donde muestra adolescentes en una ciudad en miniatura.
Proyecto “Historias de adolescentes” se ha realizado sin la ayuda de Photoshop.
El artista Polaco Janusz Urbanski realiza sorprendentes esculturas en 3D de los miles de fosforos de madera, las cuales deja en su estado natural.
En los últimos 40 años, el antiguo minero y herrero ha albergado una pasión por construir réplicas de objetos, edificios y lugares famosos con solo fósforos y pegamento.
Este hombre de 60 años que vive en Ruda Slaska, un pequeño pueblo en la parte sur de Polonia dice:
“Me toma de 10 a 12 horas cada día. Una vez que comienzas, te atrapa, quieres terminar rápido y ver el producto final. Uno ya tiene la siguiente idea elaborada en la cabeza.”
Urbanski quema las cabezas de los fósforos antes de pegarlas meticulosamente juntas. Sus esculturas llenan su piso y varían en tamaño.
Urbanski también ha hecho una réplica de una parte de la Muralla China, de la Torre Eiffel, El Golden Gate, un estadio de fútbol, un camión, una guitara entre muchas otras esculturas.
Julie Thompson, vive y trabaja en el Pacífico Noroeste, sus creaciones son hermosas plumas pintadas, son únicas.
El artista inició a pintar sobre plumas de pavo real en 1990 y desde entonces muchas de sus plumas pintadas han decorado hogares en diferentes países de todo el mundo.
Sus plumas pintadas pueden adquirirse desde su Sitio Web.
De vez en cuando, un artista que decide trabajar en un género inusual, tal vez para ver cómo se siente y para medir la reacción de los espectadores.
Es por esto que el artista Kronenwald Jason decidió utilizar chicle o goma de mascar, ya masticada como la pintura para sus retratos, el cual va contrachapado como su lienzo.
Este talento creativo se graduó de la Universidad de Queen’s con una licenciatura en Bellas Artes en 1997, y actualmente vive en Toronto, Canadá, con su esposa e hijos.
Esta serie de “pintura-chicle” esta inspirada en retratos gloriosos de rubias famosas, por ello lo ha titulado apropiadamente “Rubias de goma”.
